Il semble en effet probable que la photographie ait été l'un des principaux catalyseurs du mouvement de l'art moderne: son influence a conduit à des décennies de vitalité dans le monde de la peinture, les artistes étant à la fois inspirés par les images photographiques et poussés au-delà le réalisme. Sans la photographie, l'art moderne n'aurait peut-être jamais existé.
Comment la photographie est-elle devenue un art ?
La photographie en tant que forme d'art est née des avancées technologiques qui ont permis aux photographes de manipuler leurs images pour les adapter à leur expression artistique Les photographes sont capables de changer radicalement le résultat d'une image en choisissant divers appareils photo, objectifs, films, ainsi que le cadrage et le timing d'une prise de vue.
Quelle est la relation entre la peinture et la photographie ?
Une photographie a une relation directe avec le sujet Une peinture est faite par la matière appliquée sur une surface et créant des zones de lumière et d'obscurité. La peinture est appliquée à la main et est une réponse subjective de l'artiste à ce qu'il voit. C'est 50 ans après l'annonce de la photographie.
Quelle est l'importance de la photographie dans le contexte de la peinture ?
Comme toute forme d'art visuel, la photographie exploite les vulnérabilités de la perception visuelle humaine et peut nous faire ressentir des émotions qui nous émeuvent et nous obligent à faire des choses que nous ne ferions même pas autrement pensez à.
Comment la photographie a-t-elle affecté la peinture au XIXe siècle ?
Après que Louis Daguerre ait trouvé un moyen de fixer l'image produite par un objectif au XIXe siècle, la photographie a fait de son mieux pour mettre la peinture au chômage … Plus tard, le paysage et l'architecture les photographies pourraient être produites à beaucoup moins cher que les peintures des mêmes sujets; ils étaient même moins chers que les eaux-fortes.
